Yiying Lu: Diseños

Mis diseños preferidos son los de Yiying Lu, diseñadora de origen japones . Los conceptos que posee son versátiles, pues de manera gráfica logra comunicar lo que quiere transmitir de manera directa; uno de los aspectos que puedo notar en su trabajo, es que, siempre relaciona sus diseños con alguna ilustración que los represente y junto con esto los colores que utilizan, son vivos y cálidos, lo que hace que su trabajo siempre tenga su toque personal, logrando que sus trabajos sean originales y creativos.

Este es el diseño que Yiying realizó para Nottie Pet, a la vez que creó la imagen de la Nottie con la imagen de este perrito, ella diseñó las gráficas que se encuentran en los shampoos para las mascotas. Cada una de los frascos posee un diseño diferente, lo interesante de este hecho es que a pesar de que son diferentes creaciones Yiying Lu mantiene el mismo concepto para las cuatro frescos, este es un hecho muy importante porque a pesar de que da distinción a cada frasco de shampoo se nota que los cuatro pertenecen a un mismo concepto. Los colores que utiliza funcionan  muy bien porque son vivos y llaman la atención, de igual manera la tipografía es simple, lo que en mi opinión le da más legilibilidad al diseño.

 Fail Whale

Uno de sus diseños más conocidos, es el de “Fail Whale”, la ballena que aparece en twitter. Como podemos observa en la foto. Yiying Lu diseñó una ballena que está tratando de ser levantada por unos pajaritos. Esta gráfica se interpreta de la siguiente manera: los pajaritos son los deseos que ella tiene de asistir a un lugar en especial, mientras que la ballena representa las cosas que la detienen para que pueda hacer lo que desea; es así que los pajaritos hacen un intento pero la ballena es muy pesada de cargar.

Fuentes:

http://communitiesinabox.files.wordpress.com/2010/07/yiying_lu_light_bulb2.jpg

http://www.jacovox.com/2010/08/yiying-lu-la-creadora-de-la-fail-whale-de-twitter/

Caja para diseñadores terminada.

Proceso de creación de la caja.

Por que estas gráficas representan directamente los elementos que los diseñadores utilizan y elaboran en su trabajo.

1. Corté el molde de la caja en el cartón.

2.Coloqué los retazos de tela y las figuras de los materiales en la caja.

• Aquí se encuentran la parte interna y externa de la caja.

Objeto para promocionar la caja.

Parte externa

                                                                      
                                                                 Parte  interna

                                    Parte posterior

Mi objeto promocional es un llavero; el mismo que tiene la misma figura que la caja de diseñadores, a éste lo regalaría junto con la caja y así a la vez que promociono mi objeto, logró que el llavero tenga una vida útil ya que éste no será desechado a la basura.

                                                                    Caja Terminada

                                                                     Parte externa

                                                              Parte externa

Análisis del portafolio de Estefi Narvaez: Posters de la República Democrática del Congo.

En general el trabajo que Estefi realizó en su portafolio es bueno porque en mi opinión todos los trabajos que se encuentran en éste tienen un mismo concepto que se percibe de manera uniforme, pues en general todos los diseños que Estefi realizó poseen características iguales como podemos percibir en la gama de colores que utiliza en cada uno de sus diseños.

El diseño que más me llamo la atención fue aquel que trata sobre El Congo. El poster principal, al igual que los posters pequeños poseen una jerarquía visual bien pensanda, ya que en primera instancia lo que llama la atención son las imágenes ilustradas de las personas, estas imágenes reflejan mucho ya que los rostros de los personajes cuentan con expresiones que captan la atención; de igual manera la tipografía funciona bien ya que es grande, espaciada, legible. Por otro lado encontramos que el espacio negativo nos brinda imágenes que también nos birndan un mensaje real. Un factor que ayuda mucho a que el diseño funcione bien, es que la gama de colores que se utiliza no opaca ninguno de los otros elementos que utiliza Estefi.

Por esta razón, en mi opinión, el diseño de los posters estan muy bien ejecutados ya que los elementos que utiliza como: color, diseño de espacio, tipografía, jerarquía visual; funcionan muy bien y el mensaje se capta adecuadamente sin que ninguna de las imágenes se vean sobrecargadas. 

A continuación pondré el link donde podremos observar el portafolio completo, y en la sección posters se encunentra el diseño que estoy analizando:

http://www.issuu.com/estefanianarvaez/docs/portafolio_digital

Creación de un objeto para promocionar la caja de diseñador

Como hemos aprendido en clases, para poder realizar cualquier objeto para promocionar algo se deben tomar en cuenta los siguientes aspectos:

Propósito: Crear un objeto ( puede ser una postal o un llavero ) con el cual se pueda promocionar la caja para poder venderla.

Público: el objeto que cree esta dirigida a diseñadores de modas.

Medio: puede ser la postal o el llavero, aquí se debe tomar en cuenta que el llavero es una miniatura de la caja.

Mensaje: sí utilizará la postal el mensaje sería el siguiente : We love our box, mientras que en el llavero solamente colocaría información escencial para poder contactarnos con el público.

Concepto: Por un lado para la postal, estoy creando el siguiente concepto, deseo colocar a una sola persona sosteniendo la caja; la persona debe tener el aspecto de un diseñador de modas, junto con esta imagen colocarí la frase i love mi box; mientras que para el llavero el concepto va dirigido hacia la creación de una miniatura de la caja para que de esta manera el llavero se convierta en un accesorio más que podría acompañar a la caja.

Contexto: Para poder realizar cualquier de los objetos promocionales; sea la postal o el llavero, debo conocer hacía que tipo de cosas  los diseñadores se inclinan más; es decir que clase de objetos son sus preferidos cuales son las cosas que les agradaría.

Apariencia visual: en cuanto a este aspecto he tomado mucho en cuenta que tanto la postal como el llavero deben tener una apariencia llamativa que contenga muchos colores.

Lámina con el proceso de la caja para diseñador

Con esta lámina lo que se pretende es que de manera gráfica y visual se puedan transmitir todas las ideas que inspiraron para que el trabajo final se realice; es por esta razón en la parte de la izquierda coloqué todas las ideas que se me ocurrieron en un principio, dentro de las cuales están: las siluetas de mujeres, las capitales de la moda, las herramientas que utiliza un diseñador y por último un diseñador en medio de todas las cosas que rodean su ambiente laboral. En la parte de la mitad coloqué las dos gráficas por las cuales me decidí; la primera, tiene como temática las herramientas que utilizan los diseñadores y para la parte externa utilicé las siluetas de mujeres que se encuentran en la primera parte de la lámina.

Y por último, coloqué el proceso que realicé para conseguir el aspecto final de la caja; en el primer paso se encuentra tanto la parte interna y externa sin ningún arreglo, mientras que en el paso dos se encuentra la parte externa con la gráfica y la parte interna con las siluetas de mujeres por un lado y por otro las divisiones de la caja. Es así como propuse esta lámina en sentido horizontal porque pienso que de esta manera la información se encuentra de manera ordenada y a la vez llega al público de manera directa. 

Caja terminada

Al momento de diseñar la gráfica de la caja, decidí trabajar en la idea que proponía utilizar las herramientas que utilizan los diseñadores de modas es así que coloque: tijeras, pedazos de tela, tijeras, hilos, máquinda de coser y el maniqui en la parte externa de la caja con el espacio positivo en blanco mientras que en la parte interna coloque los figurines de las modelos; mientras que la separaciones de los espacios para colocar los materiales en la parte interior lo realice con retazos de tela.



Proceso de la creación de la caja para diseñadores

¿ Por qué decidí hacer la caja para las herramientas de un diseñador de modas ?

Al investigar sobre las profesiones, escogí diseñador de modas, la misma que se caracteriza por la gran cantidad de instrumentos que utilizan estos profesionales al momento de diseñador un atuendo y es por esta razón que decidí crear una caja en la cual que puedan llevar con facilidad cinco de los instrumentos más utilizados por los diseñadores de modas, es por esta razón que la caja tiene un modelo ágil para llevar y a la vez práctico.

Sin embargo hay que tomar en cuenta que antes de realizar la caja, debí diseñar la gráfica de la caja y para esto utilizé varias ideas.

La primera idea fue colocar en la gráfica las capitales de la moda, es asi que elegí a New York, Paris,Milan y Japón a esta idea adjunte el figurin de una muñeca y trate de que este figurín tenga el estilo con el que dibujan los ilustradores de moda.

La segunda idea fue realizar unos gráficos sencillos de los instrumentos que utilizan los diseñadores de moda, es así que coloqué unos gráficos sencillos de: tijeras, máquina de coser, hilos, lápices, retazos de telas y un maniquí.

La tercera idea fue realizar tres figures como los que realizan los ilustradores de modas y a estos les agregue detalles para mejorar el espacio negativo con una gama de colores.

La cuarta idea fue colocar a un diseñadore en su estudio de trabajo, tratando de que tanto los materiales, las capitales de la moda y los figures se junten en un solo diseño. Pero a la final esta idea la descarte porque el diseño de la gráfico quedo muy recargado de elementos y no funcionaba de manera adecuada.